Dans une ère marquée par la production de masse et l’uniformisation des styles, la mode japonaise se distingue par une recherche d’authenticité, de durabilité et de sens. Le mouvement Mingei, né dans les années 1920, joue un rôle fondamental dans cette quête. En valorisant les objets du quotidien fabriqués par des artisans anonymes, il a insufflé une philosophie profondément ancrée dans la culture japonaise qui continue d’inspirer les créateurs contemporains. Découvrons ensemble comment le Mingei influence la mode actuelle. 🧵🇯🇵
Qu’est-ce que le mouvement Mingei ?
Le terme « Mingei » (民芸) est la contraction de minshūteki kōgei, soit « artisanat populaire ». Ce mouvement est né sous l’impulsion de Yanagi Sōetsu, un philosophe et critique d’art, qui voulait redonner leurs lettres de noblesse aux objets du quotidien fabriqués par des artisans locaux. Pour lui, ces objets, bien que modestes, incarnaient une beauté pure, sincère et universelle : la beauté de l’imperfection.
Le Mingei repose sur trois piliers :
- Utilité : les objets doivent être fonctionnels, créés pour servir.
- Simplicité : formes sobres, matériaux naturels, esthétique rustique.
- Humanité : faits à la main, par des artisans, et porteurs d’un savoir-faire local.
Les valeurs du Mingei appliquées à la mode
La mode japonaise contemporaine reprend largement les principes du Mingei :
- Matériaux naturels : lin, coton, chanvre, soie brute, teinture végétale.
- Couleurs sobres : indigo, beige, gris, noir, couleurs terreuses.
- Coupe ample : confort, liberté de mouvement, silhouette fluide.
- Techniques traditionnelles : teinture shibori, tissage sakiori, broderie sashiko.
- Durabilité : vêtements conçus pour durer, à contre-courant de la fast fashion.
Des créateurs influencés par le Mingei
1. Issey Miyake
Connu pour ses expérimentations textiles, Issey Miyake a toujours valorisé le travail artisanal et les savoir-faire japonais, intégrant des techniques anciennes dans ses collections modernes.
2. Hiroki Nakamura (Visvim)
Avec sa marque Visvim, Hiroki Nakamura est l’un des meilleurs ambassadeurs du Mingei. Il collabore avec des artisans locaux pour produire des vêtements où chaque pièce a une histoire. Son utilisation de teintures naturelles comme l’indigo et de tissus anciens rappelle l’esprit du Mingei.
3. Kapital
Cette marque basée à Okayama, région célèbre pour son denim, mixe influences américaines et artisanat japonais. Le style « boro » (repiquage de tissus usés) et les broderies sashiko sont au cœur de leurs créations.
Exemples concrets de techniques artisanales dans la mode
Sashiko (刺し子)
Technique de broderie à petits points utilisée autrefois pour réparer et renforcer les vêtements. Aujourd’hui, elle est devenue un motif décoratif prisé dans la mode japonaise.
Boro
Style visuel issu du patchwork traditionnel utilisé par les paysans pour prolonger la durée de vie de leurs vêtements. Le boro est aujourd’hui une esthétique à part entière, célébrée dans le monde du denim et du streetwear japonais.
Shibori (絞り染め)
Technique de teinture par réserve, proche du tie and dye. Chaque pièce est unique, et les motifs reflètent l’aléatoire du geste artisanal.
Le Mingei face à la mode durable
Le Mingei offre une alternative précieuse à la surconsommation. Il valorise :
- la production locale et éthique ;
- la qualité sur la quantité ;
- la réparation plutôt que le remplacement ;
- la transmission du savoir-faire aux générations futures.
En cela, il entre en résonance avec les préoccupations actuelles autour de la mode écoresponsable.
Intégrer le Mingei dans votre garde-robe
- Privilégiez les vêtements en tissus naturels, non traités chimiquement.
- Recherchez des pièces faites main ou issues de petites productions locales.
- Apprenez à réparer vos vêtements grâce à des techniques comme le sashiko.
- Investissez dans des pièces intemporelles aux coupes amples et simples.
Conclusion : entre tradition et modernité
Le Mingei n’est pas une tendance, mais une philosophie. Il nous invite à ralentir, à regarder de plus près ce que nous portons, et à redonner de la valeur aux gestes simples. La mode japonaise, fidèle à son héritage, continue de porter haut cette vision sensible, humaine et poétique du vêtement.
